大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于竹子藝術(shù)教育的問(wèn)題，于是小編就整理了3個(gè)相關(guān)介紹竹子藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. ‘竹’這一藝術(shù)形象在《竹里館》和《竹》這兩首詩(shī)中的作用分別是什么？
2. 在藝術(shù)創(chuàng)作中，眼中之竹、胸中之竹、手中之竹，你怎么看？
3. 我特別喜歡墨竹藝術(shù)，墨竹藝術(shù)到底什么時(shí)候有的呢？

‘竹’這一藝術(shù)形象在《竹里館》和《竹》這兩首詩(shī)中的作用分別是什么？

“竹”在《竹里館》中的作用是：竹子所在之地，清靜幽深，高雅絕俗，詩(shī)人借竹寫(xiě)隱者的閑適生活以及情趣，用以傳達(dá)出詩(shī)人寧?kù)o、淡泊的心情，表現(xiàn)了清幽寧?kù)o、高雅絕俗的境界；“竹”在《竹》中的作用是：詩(shī)人名為詠竹而實(shí)有所指，意在托物言志，以描寫(xiě)竹之勁節(jié)挺秀，抒寫(xiě)一己之宏愿。

“竹”在《竹里館》中的應(yīng)用是：“獨(dú)坐幽篁里，彈琴?gòu)?fù)長(zhǎng)嘯”，意思為：我獨(dú)自坐在幽深的竹林，一邊彈琴一邊高歌長(zhǎng)嘯。體現(xiàn)出詩(shī)人高雅閑淡、超拔脫俗的氣質(zhì)。

“竹”在《竹》中全詩(shī)均在詠竹：

入水文光動(dòng)，抽空綠影春。

露華生筍徑，苔色拂霜根。

織可承香汗，裁堪釣錦鱗。

三梁曾入用，一節(jié)奉王孫。

此詩(shī)大意為：竹子映入水中，紋光閃動(dòng)，當(dāng)空抽長(zhǎng)，綠影增春。晶瑩的露珠點(diǎn)綴筍徑，蒼翠的苔蘚滿布竹根。剖竹織竹承藉美人香汗，制成漁竿能夠釣起錦鱗。為了制作三梁冠，一節(jié)竹子也被奉敬給王孫。

前四句摹寫(xiě)竹之形狀，寫(xiě)出了竹子的勁直瀟灑，也寫(xiě)出了環(huán)境的幽雅迷人；后四句換一種筆法，描寫(xiě)竹子的功用，并寄寓了作者的感慨，抒發(fā)了作者的懷抱與希望。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，眼中之竹、胸中之竹、手中之竹，你怎么看？

小的時(shí)候我們學(xué)過(guò)一篇文章《神筆馬良》，這個(gè)神話寓言故事讓我第一次感受到了抽象的描述，到現(xiàn)在自己走上藝術(shù)創(chuàng)作的不歸路深有體會(huì)，

藝術(shù)創(chuàng)作的路上沒(méi)有對(duì)與錯(cuò)，所謂的對(duì)與錯(cuò)都是經(jīng)驗(yàn)主義者把藝術(shù)創(chuàng)作刻度化，畢竟藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中有太多的未知性，如果我們剛下筆就知道這幅畫(huà)最后的一個(gè)結(jié)果了，我想這個(gè)肯定算不上藝術(shù)品，頂多算一個(gè)工藝品，甚至連工藝品的價(jià)值都沒(méi)法被市場(chǎng)認(rèn)可！

所以說(shuō)，眼中所看，胸中之竹，和筆下之竹是我們對(duì)事物的一個(gè)認(rèn)知過(guò)程，抽象到具象到抽象的一個(gè)相對(duì)轉(zhuǎn)換。跟創(chuàng)作好像沒(méi)有太大關(guān)系，我們眼中看到的也不見(jiàn)得就是真實(shí)的，或者并非事物的全貌，胸中之竹更多強(qiáng)調(diào)的感受，是創(chuàng)作者感受到的一種抽象，筆下之竹是另一種抽象，無(wú)論與眼中和胸中之竹相呼應(yīng)，我們都沒(méi)有理由判斷筆下之竹的對(duì)與錯(cuò)，這可能也就是藝術(shù)的寬容給我們了無(wú)限的可能和空間。

關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作各有各的理解和認(rèn)知，因?yàn)槊恳粋€(gè)真正的藝術(shù)家都是獨(dú)立，不僅藝術(shù)作品是獨(dú)一無(wú)二的，藝術(shù)家的思想也是不被外人綁架的。所以說(shuō)問(wèn)題里提及的三者之間純粹的藝術(shù)創(chuàng)作沒(méi)有必然聯(lián)系！

謝謝分享！

眼中之竹:有大楠竹、有中等粗庭院竹、也有風(fēng)景小竹。胸中之竹:有萬(wàn)竿只取一兩竿或一枝，在加上配景、構(gòu)成美圖。手中之竹:是十年二十年的功夫沉淀，先繁后減筆筆到位，(要達(dá)到閉上眼睛也能把飯吃到嘴里，)做到胸有成竹眼到手到，一筆不多一筆不少，畫(huà)出自己的心中之竹。

眼中之竹，胸有之竹，手有之竹，是對(duì)藝術(shù)人本身的基本要求，也就是說(shuō)熟能生巧的意思，一幅滿意的作品，沒(méi)有眼中之竹，胸有之竹，手有之竹，(竹)是有的意思，作品的本身是藝術(shù)人情懷的展現(xiàn)。

眼中之竹！就是收集素材！觀察物體得過(guò)程！腦中之竹！就是藝術(shù)構(gòu)思得過(guò)程！把獲得繪畫(huà)素材進(jìn)行構(gòu)思！處理！在腦中有基本畫(huà)面！手中之竹！就是說(shuō)審美意向物態(tài)化！把腦中想得構(gòu)思好的！落實(shí)到現(xiàn)實(shí)中！如紙面上！

“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”這12個(gè)字用作于藝術(shù)創(chuàng)作，非常的形象到位，將這12個(gè)字聯(lián)系在一起，讓人聯(lián)想到“胸有成竹”，藝術(shù)創(chuàng)作本身就依靠觀察力、想象力、創(chuàng)造力，這三者缺一不可，那么又怎么理解，藝術(shù)創(chuàng)作中的“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”呢？

藝術(shù)創(chuàng)作中的，眼中之竹、胸中之竹、手中之竹

開(kāi)篇已經(jīng)簡(jiǎn)單提到了，眼中之竹，對(duì)應(yīng)的是觀察力，藝術(shù)創(chuàng)作首先要先觀察人物、景物、事物的特征習(xí)性，為什么要把觀察力放第一位呢？原因很簡(jiǎn)單，藝術(shù)追求的是真實(shí)，只有對(duì)真實(shí)素材進(jìn)行觀察，才能“依葫蘆畫(huà)瓢”，這是最起碼的要求，而不是任憑別人說(shuō)什么是什么樣子，就靠大概想象描繪出來(lái)，

或者我們可以這樣理解“眼中之竹”的觀察力，是藝術(shù)寫(xiě)生的體觀，創(chuàng)作一件藝術(shù)作品是絕對(duì)離不開(kāi)寫(xiě)生的，寫(xiě)生的目的是有利于從不同層面、不同角度來(lái)看待物象的習(xí)性特征；胸中之竹，對(duì)應(yīng)的是想象力，當(dāng)我們對(duì)物象有一定了解之后，就要延伸相應(yīng)的想象力了，

“胸中之竹”的想象力是創(chuàng)作藝術(shù)的第二步，可以說(shuō)是所謂的意在筆先了，藝術(shù)家已經(jīng)把現(xiàn)實(shí)中的物象及要?jiǎng)?chuàng)作的作品畫(huà)面，完整的印在了腦海里了，想象力也是為了起到修飾物象的作用，我們常說(shuō)，眼中看到的，遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有比心里想象的更完美，藝術(shù)就是如此，

關(guān)于手中之竹，對(duì)應(yīng)的是創(chuàng)造力，藝術(shù)家經(jīng)過(guò)了藝術(shù)寫(xiě)生、藝術(shù)想象，也就是意在筆先的過(guò)程之后，就真正落實(shí)到創(chuàng)作中了，這也是非常關(guān)鍵的一步，能不能將眼中所看到的，心中所想象的事物順理成章的描繪出來(lái)，就看自身的創(chuàng)造能力是否扎實(shí)有功底，值得注意的是，藝術(shù)創(chuàng)作中的“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”是緊密相連的關(guān)系，觀察力、想象力、創(chuàng)造力合為一體。

我特別喜歡墨竹藝術(shù)，墨竹藝術(shù)到底什么時(shí)候有的呢？

據(jù)記載，唐代王摩詰、蕭悅、刁光胤，五代李頗、黃筌、唐希雅等畫(huà)竹雖屬余事，但均出手不凡，只是五代以前畫(huà)竹者大抵用勾勒著色法。至于墨竹藝術(shù)始于何時(shí)，大體有四種說(shuō)法：一是“吳道子畫(huà)竹不加丹青，已極形似，則墨竹始于道子”；二是“成都大慈寺壁，有張立墨竹，是為墨竹之濫觴”；三是“郭崇韜之李夫人，于窗間夜影，創(chuàng)為墨竹”；四是“自宋文與可畫(huà)竹，始專(zhuān)用墨”。吳道子為唐代中期之人，張立為晚唐之人，李夫人為五代后唐之人，文與可為宋代之人，由此可知墨竹藝術(shù)產(chǎn)生于唐代，確切說(shuō)產(chǎn)生于公元八世紀(jì)，遺憾的是因無(wú)作品傳世，無(wú)法了解吳道子所畫(huà)墨竹之面目。

文同《墨竹圖》（臺(tái)北故宮博物院收藏）

1971年，在陜西省發(fā)掘的章懷太子李賢墓后甬道東壁壁畫(huà)《捧簫侍女圖》中，發(fā)現(xiàn)繪有翠竹三桿，東壁南輔壁畫(huà)《宮女游園圖》中也繪有翠竹數(shù)桿，翠竹均為寫(xiě)意畫(huà)法。李賢為唐高宗李治第六子，謚曰章懷，卒于684年，這比吳道子在世時(shí)間要早一個(gè)世紀(jì)左右。盡管《捧簫侍女圖》中的畫(huà)竹藝術(shù)是用綠色，而不是用墨色，但這個(gè)發(fā)現(xiàn)仍把寫(xiě)意畫(huà)竹藝術(shù)問(wèn)世的時(shí)間提到公元七世紀(jì)，而且就其藝術(shù)的成熟程度來(lái)看，還可上溯若干年。可以說(shuō)，《捧簫侍女圖》所繪之竹是我國(guó)最早的墨竹藝術(shù)，《捧簫仕女圖》也就是最早的《仕女修竹圖》了。

王紱《墨竹圖》（臺(tái)北故宮博物院收藏）

目前所見(jiàn)最早的傳世墨竹藝術(shù)要算宋代文與可的《墨竹圖》。他的墨竹對(duì)當(dāng)時(shí)及后世影響很大，宗者甚多，稱(chēng)為“湖州竹派”。宋、元、明、清代畫(huà)墨竹高手不乏其人，如宋代蘇東坡，元代李息齋、趙孟頫、管仲姬、吳仲圭、柯九思，明代王孟端、夏仲昭，清代金冬心、鄭板橋等皆衍其流派。在此值得一提的是明末清初的石濤和尚，他的墨竹另辟蹊徑，超凡入圣。鄭板橋、張大千均評(píng)其畫(huà)竹好為野戰(zhàn)，可望而不可及。

到此，以上就是小編對(duì)于竹子藝術(shù)教育的問(wèn)題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于竹子藝術(shù)教育的3點(diǎn)解答對(duì)大家有用。